El objetivo principal de este curso es aprender los fundamentos de la fotografía y entender nuestra cámara digital para poder dominarla.

Al mismo tiempo, veremos unas nociones fundamentales sobre la composición y la iluminación en la imagen, dos de los ejes fundamentales de la fotografía.

Precio: 56€ al mes con promoción! 

70€ precio habitual

Convocatorias y promociones

 

Metodología

Todos nuestros cursos son presenciales porque creemos en la enseñanza cercana y personalizada. Eso solo es posible en grupos pequeños, de máximo 9 alumnos/as.

Nuestra filosofía es: ¡una buena base y mucha prácitca!

Estructuramos los temas en tres bloques: teoría, práctica y análisis. Nos recorremos Madrid haciendo fotos, es la forma más eficaz y divertida de aprender. 

En los meses de otoño e inivierno, los grupos de tarde harán algunas de las salidas en domingo por la mañana, para aprovechar la luz.

 

 

¿A quién va dirigido?

Este curso va dirigido a todos los amantes de la fotógrafía con ninguna o muy poca base técnica.

Si te encanta la fotógrafia pero no tienes ni idea y no sabes por dónde empezar. Si te compraste una reflex estupenda pero siempre la llevas en automático. Si llevas años fotografiando de forma autodidacta pero tienes mucha falta de base técnica...

Vamos, si quieres conocer al dedillo los entresijos de tu cámara, adentrarte en el mundo de la imagen fotográfica y sacarle el máximo partido a tu equipo ¡este es tu curso!

 

 

Promociones

Queremos llegar a todos los bolsillos,  así que no te pierdas nuestras promociones del 20% de descuento!

Suscríbete a nuestra newsletter o síguenos en Facebook y aprovéchalas al máximo. 

Todos nuestros cursos extensivos se pagan mensualmente, eso quiere decir que puedes hacer el programa hasta donde te interese, sin ningún compromiso.

Aunque te aseguramos que te engancharás y querrás llegar hasta el final ;)

 

 

MÓDULO A (3 meses) 

 

La cámara

• Estructura y partes de la cámara.

• Tipos (compactas, réflex, sin espejo ...)


El control de la luz

• Diafragma

• El obturador y la velocidad de obturación

• La sensibilidad en la película y el sensor. ISO

 

La profundidad de campo

• Definición y elementos que influyen

• La importancia de un buen uso de la PDC

• Prácticas para el dominio de la PDC

 

Velocidad de obturación

• Consecuencias de la velocidad de obturación

• Diferentes usos y efectos

• Modo B

• Exposiciones largas: cómo prepararlas

• Ejercicios de aplicación de la velocidad de obturación

• Acción, barridos y registro del movimiento en exposiciones largas

  

 

El enfoque

Modos de enfoque

Área de enfoque

 

Los objetivos

• Estructura de un objetivo y tipos

• La distancia focal y sus efectos.

 

La composición en Fotografía

• Nociones fundamentales acerca de la composición

• ¿Cómo leemos la imagen?

• Formatos y encuadres.

• Las líneas de dirección. Centros de máximo interés. Regla de los tercios

• Dirigir la mirada. El ritmo.

• Romper las normas.

• Puntos de vista

MÓDULO B (3 meses) 

Balance de blancos

• La temperatura de color

• Corrección en la cámara. Preajustes y balance personalizado.

• El uso creativo del balance de blancos.

 

Modos de disparo

• Fundamentos y elección más adecuada en cada escena

· Compensador de exposición

 

Filtros

• Degradados

• Densidad neutra

Polarizador

  

El histograma

• ¿De qué nos habla esta gráfica?

• Análisis de datos y uso práctico antes y después de la captura

 

La medición de la luz

• Los fotómetros de las cámaras. Problemas y corrección

• Concepto de gris medio y cartas de gris.

• Ley de reciprocidad

• Diferentes sistemas de medición: matricial, ponderada y puntual

• Sobre exposición y sub exposición

• Demostración del “engaño” del fotómetro de la cámara

• Diferentes situaciones de luz (la penunmbra, el contraluz, etc)

 

Exposición en fotografía digital

• Métodos de medición. El derecho del histograma

• Rango dinámico. Necesidad de un postproceso digital

 

Fotografía de espectáculos

· Equipo más adecuado y cuestiones técnicas propias 

· Abordar situaciones complejas de luz (luz escasa, alto contraste) 

* Sesión práctica en concierto 

 

 

MÓDULO C (3 meses) 

Introducción al flash

• Qué es la luz de flash. Características.

• Velocidad de sincronización

• Sincronización a la 1ª y 2ª cortinilla

• Iluminación directa, rebotada y difusa. Accesorios para el flash incorporado.

• Relleno en exteriores y balance con la luz natural

• Compensación del balance de blancos para flash

• Eliminación de fondos con flash

*Todos los conceptos se practicarán con el flash incorporado de la cámara, pero son los fundamentos para después aprender a usar un flash externo. 

 

Situaciones complejas de luz: Contraluz y atardecer

· Alto contraste, fundamentos y maneras de solucionarlo

 

 Introducción a la fotografía de arquitectura

· Equipo más adecuado

· Equilibrio vs desequilibrio

· El enmarcado natural 

· Las líneas como elemento conductor y expresivo

· El ritmo en fotografía 

 

El desenfoque

· La importancia del desenfoque, un elemento más de nuestra foto 

· Bokeh y otros juegos de desenfoque

 

El color

· La importancia del color para construir nuestro propio lenguaje visual

· Familias de colores: fríos / cálidos 

· Colores complementarios, divididos y adyacentes

· Armonías de color, de análogos y triadas

· Colores saturados vs colores pastel

 

De la pantalla al papel

· Criterios de organización y selección de las mejores fotos de nuestro archivo

· Preparación del porfolio final

· Como presentar las imágenes en el laboratorio.

· Ajustes para imprimir

· Conceptos de resolución, calidad y tamaño de imagen. 

· Papeles, soportes y acabados

 

Montaje de la exposición de final de curso

 

 

 


(+34) 675.48.72.38

fukaiestudio@gmail.com